本期为大家带来的是来自 天津大学张雪松的渲染作品，这是一张氛围到位的建筑表现图，颇具Alex Hogrefe大神的风采。一起来看看名校建筑系学生的艺术细菌吧！

文中所用软件

    |SketchUp|

    |Vray for SketchUp|

    |Photoshop|

作 者 前 言

Introduction

    我不是专注于表现的CGer，仅仅是一个普通建筑系学生，谈谈自己的画图感想。大家都是画图狗，所以宽容以待吧（笑）。感谢小教室给我这个平台，让我有这个机会，对自己的表现之路做一个总结。

    四年级做东西感觉不像以前那么浮躁，特别是大四下学期。做建筑更多考虑到了它的细节，材质，可实施性。这些东西会反映在效果图上。以前做表现更偏向于炫酷和飘渺，但是看得东西多了，发现效果图表达是需要有足够信息量的。

    特别是受到BIG事务所和ALEX图风的影响，我觉得学生效果图不需要像照片一样写实，但至少具备一定的信息量，能反映设计者的思考，更重要的是有一种氛围感，帮助你的老师或读者理解意图。

准 备 工 作

Preparation

[ 项目背景 ]

    这是一项把旧工厂改造成图书馆的设计作业，来自于一个实际项目。这个场景是我的合作伙伴刘二爽帮我选的，是为了表现礼仪入口的礼仪性。

方案参考了都市实践的唐山城市展览馆。

    我最终采用了对称构图。这个视角最能够体现建筑体的纵深感和历史感。

[ 场景构思 ]

    这是我最期待的一个步骤，因为每次做效果图都会尝试不同的氛围。恶劣天气是很好的想法，但是很难驾驭，雨雪前景很容易遮挡视线起反作用。这不是这个项目追求的效果，所以我选择了暴雨前的宁静，这样的气氛有点压抑，适合表现建筑的历史感。

    一般在这个步骤我会看大量的图，不光是效果图，一些照片也会看，然后看到喜欢的就会仔细观察，每一个细节，然后去想怎么实现。（画外音：这真是一只纠结狂啊）

    我经常会去ALEX 的BLOG看看更新，ALEX的图或者是BIG事务所的表现图不能单用真实二字去评价，最值得我们学习的是效果图当中的景深，气氛，色调等元素的运用。

[ 模型搭建 ]

    这个场景的模型部分也是我们女神学霸刘二爽同学协助完成的。

    女神的建模能力完全不用担心，我只提出了一点小建议，就是把浅水池边做成有厚度的。这个东西在做台阶的时候也适用，会使得建筑看起来更有细节。

    模型和场景都比较简单，这里就不多说了。接下来就是渲染流程！

渲染部分

Rendering

[ 材质设定 ]

    水我用了和玻璃相似的材质，添加了菲涅尔反射和折射，折射率IOR设置为1.33。

    黑色钢架使用了普通金属的材质。其他部分直接使用了SU贴图，考虑到效率问题，并未设置凹凸和置换。

[ 灯光环境 ]

    设置完vray太阳之后，我使用一个黄昏的HDRI贴图替换了vray的天空，使氛围看起来更真实。

    室内照明来源于VRAY的片光源，位置是每层楼的天花板处。我还添加了2个点光源使得灯光环境更为丰满。

[ 灯片参数 ]

[ 灯光位置 ]

[ 渲染图原稿 ]

    你会发现，渲染原稿的配色完全不是想象中的那样啊（摔）！然而我自信的打开了PS……俗话说三分画七分裱，就让我来拯救你吧！

后期部分

Photoshop

    大家可以尝试自己思考如何将左边的图达到右边效果，这样学到的东西会更多。

    如果你可能会想到一些，但是还有一些不是很清楚，那么我稍微讲解一些步骤，都是最基本的PS操作，你也可以分分钟做到哦。

[ 色彩修正 ]

    我习惯添加细节前先把图面调节到自己喜欢的色彩氛围上，这样才有个好心情嘛。

    所以一顿曲线，色彩平衡，饱和度，大家自己YY就可以了，给这个参数真没必要，都是一点一点自己试验和感觉的成果，每张图不一样，每个人也不一样。

    小教室画外音：艾玛果然是天大的人，说话的风格都和学长韩世麟一样一样的……

    （有兴趣的同学可以戳阅读原文看上上期关于韩神照片级渲染的帖子）

得到了如下图：

[ 天空处理 ]

    习惯性的都会最先从天空开刀，因为天空是整个图面气氛非常重要的一环。

    这个天空是我在渲染时候贴的HRDI球天，看起来还不赖，但是颜色实在太恶心了，根本不是我要得高大上的阴天么。不过鉴于他颜值还可以，我决定稍微改造一下它。

    1.用alpha通道将天空复制出

    2.颜色饱和度太高，直接降饱和度接近黑白

    3.近处太亮，没有景深，用色阶加蒙版调整。

    如图，终于让天空有点阴天的气质了。

[ 水面细节 ]

    因为期待暴风雨前“ 静”的效果，所以渲染的时候直接将水面调节成玻璃材质，折射率1.33， 没有加噪波。水面下垫了一层碎石纹理，可以让人感受到水的深度很浅，这给后期省了很多时间。我做的事情就是将水面通过材质通道选中，加了微弱的高斯模糊。这个步骤其实是为了区别倒影和建筑的质感，毕竟人的视觉焦点要给到建筑上面，不能让倒影以假乱真。

    在这里分享简单说一下对水的理解。很多同学渲染水的时候，千篇一律的加蓝色，加噪波。不管什么场景水都是蓝蓝的，并且波澜壮阔。这里建议同学们观察生活中不同场景中水的不同，如颜色，反射，折射，波动效果等，然后在场景里面去模仿，这样才会让效果更自然。

[ 地面处理 ]

    一般来讲，人视点的效果图前景若是地面的话，应该给地面一个由近及远的延伸感，将视线引向建筑。如若近景过亮，则会喧宾夺主。我一般会像加暗角的处理方式一样，给地面一个由近到远，由暗变亮的渐变。

这个做法有很多种，我的做法是:

    1.用通道复制出来地面的部分，曲线压暗地面

    2.调节饱和度降低曲线带来的颜色变化，再给曲线一个渐变蒙板。

    3.给近处一个半透明的树影增加细节。

    为了弥补地面材质上的不足，我选择用落叶这种东西来增加地面细节。具体方法是：

    1.用一张落叶草地的素材扣出其中的落叶（我用的是色彩范围）

    2.调整透视角度，降低它们的曝光度，使之与场景协调

    3.用图层样式给叶子一层薄薄的阴影。

    地面上有叶子，水里就一定有啊。但是这里我有一个败笔，忘记了叶子是可以漂在水上的，所以我把水里的叶子全部P在了水下的效果....如果有几片叶子漂在水上应该会效果图更好。风中的叶子就是选两片加个微弱的动感模糊。

[ 灯光细节 ]

    这张图我对于光源的布置还是比较随意的，一是因为时间不是很充足，二是因为对于vray灯光的效果我实在不报过高期望。想当年大二的时候傻傻研究怎么用vray渲出体积光......早知道用PS会少走多少弯路。

    ALEX在BLOG里面讲解怎么把白天P成夜景，你便知道模型中的灯光其实并没有你想得那么重要，当然，置入灯光还是要遵循规律，这样会让以灯光为主要光源的场景更加自然。

    原始的灯光渲染出来有些干巴巴。我想达到的效果有两个：

第一点

    整体图面色调较冷，灯光要作为暖色点缀其中。

第二点

    灯光要从窗口“溢”出来，让光有一些体积感。

具体的方法：

    1.选出灯光的颜色（在这张图中我理解的灯光应该是鹅黄色偏橙色）

    2.将窗户的玻璃选取通过材质通道复制出来，并填充所选色，命名为灯光图层

    3.对灯光图层进行高斯模糊和透明度调整，用蒙版擦去多余部分。

    4.最终对灯光图层进行调整（包括颜色，混合模式，亮度等等），达到满意效果为止。

    PS:水里面的灯光别忘了用画笔补一补。

[ 配 景 ]

植物：

    我觉得往图上P植物大家应该最拿手了，但是还是要提醒大家，P植物的时候要注意植物所在位置的光环境，根据光环境合理调节植物的曝光度，颜色，高光等参数，根据远近调节植物的虚实。这样植物才会在画面中显得和谐。

人物：

    个人觉得这个场景人不能多，毕竟不是街道，但是没有人又显得场景死气沉沉，所以只加了一个人，人物脚步匆忙，想赶快走进图书馆避雨，裙子被行走的风带起，是整个画面气氛的一个小点缀，也给强调出了建筑的一个入口位置。这里别忘了给人物加影子和倒影。

    小教室画外音：私以为这个人是整张图面的点睛之笔，如果能做的再亮一些就更完美啦！不得不说雪松同学在处理氛围方面还是很有一手的哦！细节可以带来想象空间！

排水管：

    以前在初中的天台上玩儿的时候发现过这东西，用来将屋顶的雨水组织起来排出，画图的时候用PS顺手画了一个，因为在远处，所以没有什么细节，只有一个轮廓，比较好画。但是建筑的细节感觉会因为这个东西提升一大截。

[ 墙体做旧 ]

    墙体的砖贴图其实也是一个小遗憾，用的贴图太小，所以整个建筑的砖的纹理形成了重复性变化，看起来有点假。这里后期很难处理得很完美，索性就用肮脏贴图用蒙版附着在墙体上面，不过贴图没有找到特别合适的，效果不是很明显。

    这个时候已经可以差不多收尾了，图面有点太阴暗，层次不是很分明。随手调调亮度和对比度，给图片四周增加了暗角，还有一堆图等着你画呢，你懂的，差不多得了，出锅吧~

    小教室有话说：雪松的教程很是精彩，饱含情感的绘制一张建筑表现图，是每个建筑系学生的必修课。设计者自己绘制的表现图和效果图公司一定是有很大差异的。但愿每个未来建筑师都能勿忘初心 ：>